"Graham ha creado un recurso compacto, parecido a una joya, para todos los que buscan comprender las fuentes, la evolución, el impacto y el valor de la estética y los principios de diseño japoneses en nuestro mundo moderno". -Dr. Jane Schall, curadora de arte moderno y contemporáneo de Sanders Sosland, Museo de Arte Nelson-Atkins
Esta guía bellamente ilustrada ofrece impresionantes ejemplos visuales y discusiones detalladas sobre los objetos, la estética, la filosofía y la cultura. importancia del diseño japonés.
La Dra. Patricia Graham, experta en arte asiático, ayuda a guiar a los lectores a través de los aspectos del arte y el diseño japoneses que todos apreciamos, ya sea un kimono de seda, un sendero de jardín cuidadosamente rastrillado o un diseño moderno. Envasado de snacks. Desde las diez características clave del diseño japonés hasta las influencias sintoístas y budistas en su estética, este libro sirve como un gran recurso para los diferentes estilos y cómo se desarrollaron.
Otra pieza de diseño fascinante y menos explorada en Japón es su influencia y su interpretación por parte de los occidentales. Desde Frank Lloyd Wright hasta Lafcadio Hearn, artistas, científicos, diseñadores, periodistas y filósofos se inspiraron en las artes y artesanías japonesas del siglo XIX. Esta versión a menudo romántica del diseño japonés, vista a través de una lente cultural occidental, continúa influyendo en nuestra visión del mismo hasta el día de hoy. Graham analiza las interpretaciones sinceras, aunque a veces equivocadas, de conceptos como wabi sabi y shibui.
Con más de 200 impresionantes fotografías en color, esta guía detallada será disfrutada por todos, desde diseñadores profesionales hasta estudiantes de arte y museos. desde geeks hasta japonófilos.
IDIOMA ORIGINAL
"Graham has crafted a compact, jewel-like resource for all who seek to understand the sources, evolution, impact, and value of Japanese aesthetics and design principles in our modern world." —Dr. Jane Schall, Sanders Sosland Curator of Modern and Contemporary Art, The Nelson-Atkins Museum of Art
This beautifully illustrated guide offers stunning visual examples and detailed discussions of the objects, aesthetics, philosophy and cultural significance of Japanese design.
Asian art expert Dr. Patricia Graham helps guide readers through the aspects of Japanese art and design we've all come to appreciate—whether it's a silk kimono, carefully raked garden path or modern snack food packaging. From the ten key characteristics of Japanese design to the Shinto and Buddhist influences on its aesthetics, this book serves as a great resource for the different styles and how they developed.
Another fascinating and less explored piece of design in Japan is its influence on and interpretation by Westerners. From Frank Lloyd Wright to Lafcadio Hearn, artists, scientists, designers, journalists and philosophers were inspired by Japan's arts and crafts in the 19th century. This often romanticized version of Japanese design—viewed through a Western cultural lens—continues to influence our view of it to this day. Graham unpacks the sincere, but sometimes misguided, interpretations of concepts like wabi sabi and shibui.
With more than 200 stunning color photos, this detailed guide will be enjoyed by everyone from professional designers to art students, and museum geeks to Japanophiles.
Interés
