Las inolvidables imágenes de Helmut Newton, a la vez sofisticadas y provocadoras, constituyen un legado artístico rico y siempre relevante. Este libro presenta un portafolio compacto pero amplio e impactante de su obra, respaldado por una introducción perspicaz y una cronología biográfica detallada.
Las imágenes de Newton se mueven a caballo entre la ambigüedad, y desvelan alusiones y observaciones sociales que atraen y desafían a sus espectadores. En este portafolio, la perspectiva única de Newton se muestra de manera efectiva, reflejando las complejas corrientes subyacentes que dan a sus imágenes su carácter distintivo en toda la amplitud de su trabajo editorial en los campos de la moda y el retrato.
Este libro revela la evolución de Newton hacia un inconformista, un cínico astuto y travieso, a la vez voyeurista y satírico, cuya lente enmarcó aspectos polémicos pero fundamentales de la alta moda y la alta sociedad en las últimas décadas del siglo XX. Trabajó como un “pistolero a sueldo” mientras imponía sus propias perspectivas y obsesiones, definiendo sobre todo su idea de una mujer poderosa y segura de sí misma. Esta figura se convirtió en su tema más insistente, desarrollado en escenarios cargados de erotismo, generalmente ambientados en el entorno seductor de apartamentos opulentos o grandes hoteles, sobre todo en París, Montecarlo y Los Ángeles.
A partir de mediados de los años sesenta, las imágenes dinámicas de Newton establecieron su reputación en el mundo de la moda, a través de trabajos publicados en revistas importantes, entre ellas Vogue París, Elle, Marie Claire, Nova, Queen y British Vogue. A partir de mediados de los años setenta, su notoriedad se extendió a través de sus primeros libros y exposiciones. Sus imágenes inmortalizan a luminarias de la sociedad, el cine y la moda como la Princesa Carolina de Mónaco, Charlotte Rampling, Paloma Picasso y Karl Lagerfeld.
Las fotografías glamorosas, innovadoras y rompedoras de límites de Helmut Newton tienen una autoridad distintiva indiscutible que mantiene su dominio sobre nuestra imaginación.
IDIOMA ORIGINAL
Helmut Newton’s unforgettable images, at once sophisticated and provocative, constitute a rich and ever-relevant artistic legacy. This book presents a compact but wide-ranging and impactful portfolio of his work, supported by an insightful introduction and a detailed biographical chronology.
Newton’s images straddle the knife-edge of ambiguity, teasing out allusions and social observations that both entice and challenge their viewers. In this portfolio, Newton’s unique perspective is effectively showcased, reflecting the complex undercurrents that give his images their distinct character across the breadth of his editorial work in the fields of fashion and portraiture.
This book reveals Newton’s evolution into a contrarian, a savvy and mischievous cynic, at once voyeur and satirist, whose lens framed contentious yet pivotal aspects of high fashion and high society in the latter decades of the twentieth century. He worked as a “gun for hire” while imposing his own perspectives and obsessions, defining most notably his idea of a powerful, self-assured woman. This figure became his most insistent theme, developed in erotically charged scenarios, most typically set in the seductive environment of opulent apartments or grand hotels, most notably in Paris, Monte Carlo, and Los Angeles.
From the mid-sixties, Newton’s dynamic images established his reputation in the world of fashion, through work published in leading magazines, among them Vogue Paris, Elle, Marie Claire, Nova, Queen, and British Vogue. From the mid-seventies his notoriety was extended through his first books and exhibitions. His images immortalize such luminaries of society, film, and fashion as Princess Caroline of Monaco, Charlotte Rampling, Paloma Picasso, and Karl Lagerfeld.
Helmut Newton’s glamorous, ground-breaking, and boundary-pushing photographs have an indisputable signature authority that maintains their hold on our imaginations.
Interés
